约翰·帕赫贝尔（Johann Pachelbel），德国音乐家，是德国巴洛克时期后期作曲家兼教堂管风琴师。当时他是相当激进的作曲家，在世所写的管风琴和键盘音乐是他主要受到肯定的创作领域。在新教宗教音乐创作方面，他的地位也相当高，可惜他的作品很多都未能获得妥善保存，更有部份依然淹没在德国各地图书馆内。
帕赫贝尔的卡农，三百年后魅力依旧，创作时间大约是在1678至1690年之间。当年年轻的帕赫贝尔，忍受着爱妻和孩子死于鼠疫的巨大痛苦，创作出一组不朽的音乐，以纪念往逝的死者，其中的一首变奏曲，就是后人所称呼的D大调卡农，全名是《Canon and Gigue in D major for 3 violins and Basso Continuo》（《为三把小提琴和通奏低音创作的D大调卡农和吉格舞曲》）。准确地说，作为一种曲式名称，卡农并非特指一首曲子，其原意为“规则”，“同一旋律以同度或五度等不同的高度在各声部先后出现，造成此起彼落连续不断的模仿；一个声部的曲调自始至终追逐着另一声部,直到最后……最后的一个小结,最后的一个和弦,它们会融合在一起，永不分离。”
总感觉在Canon的回环往复之中，有一次又一次对生命枷锁的挣脱，不屈服，所以抗争，所以永远充满希望，永远昂着头，站立，像树，用绷直的双臂，对抗整个冬的严寒。
但这种抗争并不同于贝多芬的《命运》，没有那么强力，少了一些野蛮，多了几分机智的柔韧，像苇草。这种抗争是尘世的抗争，是渺小的个人的抗争，是凡人的不屈。正因有不屈的勇气，才会有不尽的希望。婉转回旋的曲调并不悲痛，在28度的轮回中用静默，也用抗争，去超越苦难。
经历过最绝望的绝望，然后从心底爆发出一阵不可遏制的希望。这种希望是建立在虚无之上的，因而牢不可破。很多时候，它只是一个信念，如同思想的钢印，封存于生命的原始力量之中。潮起潮落，风起云涌，但就是不能没有希望。《黑客帝国》中母体的设计者的一句话：“希望，它既是人类最大力量的来源，同时也是你们最致命的弱点。”的确，它既使人充满对未来的美好憧憬，使人充满力量，又蒙蔽人的双眼，将人类对美好的渴望建立在虚无之上。但我们又不得不承认，我们离不开它。在真正的绝望中，除了拥有希望，我们别无他法。绝望之后的希望才是最纯粹的希望。“当你经过七重的孤独，你才能成为真正的强者。”同样，当你经历过绝望，你才能理解什么是希望。
无数个独特的思想，在思维的空间中碰撞，互相不能理解对方，拼得你死我活。每个人都不屈，却又把他人的思想当成了抗争的对象，混乱一片，却忘记了共同的敌人。我害怕这样的抗争，或者说这不是抗争，而是自相残杀。
然而我们究竟应该如何抗争？V，黑夜给了他黑色的生命，他却用它去创造光明。以黑暗对抗黑暗，用黑色的生命去创造光明，是对是错？面对现实，我们又该如何抉择，甘地还是V？
齐奥朗说：“人无法在自由与幸福之间抉择。一边是无限和痛苦，另一边是安全与平庸。人太骄傲，以致无法接受幸福；他又堕落得太低，也做不到蔑视幸福。”
如是，我骄傲而又堕落得太低。痛苦让我感到真实。我曾无数遍问过自己，要真实的痛苦还是虚假的幸福。试图等自己足够强大了，就可以彻底否定这个问题。现在发现，这与强大无关，与心有关，无力改变，剩下的只有选择。
虽然痛苦，但不代表拒绝欢乐。仍旧忘不了欢乐一次次叩击胸腔的感觉。三把小提琴编织的飞毯，在空中起起伏伏，交织出欢乐的火焰。音乐与心跳完美得契合，奏响真实的欢乐。
走走停停，停停走走，在曲曲折折的乐符之间，在路上，仰望星空。既然无法割舍幸福与欢乐，那么就选择勇敢地去追求。趁心还没足够衰老，趁我还能爱，去爱，不求回报，不问过去，不问未来，就现在，此刻，此地，此生。
壮丽的星空在闪烁，命运会奏响穿越时空的华丽乐章。